Неудача Пуаро, 2002
Пятисерийный художественный фильм 2002 года, поставленный режиссером сериала "Ликвидация" Сергеем Урсуляком, являет собой экранизацию одного из самых оригинальных романов Агаты Кристи, убийцей в котором оказывется некто ещё более неожиданный, чем покореженная девочка-Омен из "Кривого домишки".
Словом, в этой истории вам будет действительно интересно угадывать личность преступника.
Об этой постановке зрителю нужно знать три вещи:
1. На мужчин, в особенности на исполняющего роль Пуаро Райкина, клеют самые идиотские клоунские усы, какие отыскались студийным гримером в ближайшем шапито.
2. Эркюль Пуаро Райкина не похож на Эркюля Пуаро Дэвида Суше, да и человеческое существо тоже напоминает местами отдаленно, больше - облагороженного Горлума из "Властелина колец", которому шлепнули на голову парик с зализанными волосами и хорошо кормили недели три.
3. Эта самая "Неудача Пуаро" - однозначная творческая удача режиссера Урсуляка и стоящая экранная адаптация романа.
Казалось бы, фильм должен восприниматься образцом того, как наши играют английскую жизнь, а зрелище катящего на велосипеде Пуаро вызовет у любого поклонника произведений Кристи желание бросать тяжелые предметы.
Тем не менее, с первых же кадров по экрану разливается заправский сплин натурального аглицкого разлива, который редко сейчас делают в кино даже англичане, зато его можно хорошо ощутить на начальных страницах романа Кристи, описывающей внешне уютный маленький городок с хорошо ощутимым привкусом меланхолии и тревоги.
Бедность студийного бюджета удивительным образом идет фильму на пользу. Режиссер и оператор вынуждены использовать в качестве декораций какие-то вполне натурально разваливающиеся старинные здания, в которых, как ни крути, всегда есть "нечто подлинное", а в качестве спецэффектов - натуральное же слабое солнце, вяло-серое небо, оптимально тоскливые тучи и робкую зелень. В результате все это складывается в такое ощущение натурального ретро, которое, не факт, что могут нарисовать в CG отделах самых продвинутых голливудских студий.
В конечном итоге фильм похож на набор движущихся картинок, порыжевших и потускневших старинных открыток образца прошлого века, на фоне которого замечательным образом истерит Светлана Немоляева в роли комической старухи миссис Экройд; красиво позирует, изображая благородного полковника её сын Лазарев-младший (ах, как я люблю его папу, как я к нему неравнодушна, какой был мужчина, вот бы вышел настоящий полковник); проницательно сверкает ведьминским взглядом артистка Нифонтова, чью интеллигентную Нору ни за что бы не опознали здесь поклонники "Ликвидации"; эффектно держится с элегантным холодком молодой артист Юрий Чурсин, и в целом не раздражают его другие, менее удачно выступившие сверстники.
Что до Райкина, достаточно ему перестать казаться невыносимым, как можно увидеть, что его Пуаро подходит всей этой странноватой, слегка психоделической атмосфере, в которой один раз даже поднимается глупейший мистический ветер, показанный нам глазами главного действующего лица фильма в исполнении Сергея Маковецкого,
Маковецкий здесь не играет на фоне винтажного задника.
Маковецкий здесь сделан из сепии, тумана, меланхолии, тревоги, и его взгляд ласкового убийцы ещё долго останется после просмотра с вами как напоминание о той жизни, которая уже кончилась для человека, и нет ни малейшего смысла копить на билет.
Пароход ушел.
Словом, в этой истории вам будет действительно интересно угадывать личность преступника.
Об этой постановке зрителю нужно знать три вещи:
1. На мужчин, в особенности на исполняющего роль Пуаро Райкина, клеют самые идиотские клоунские усы, какие отыскались студийным гримером в ближайшем шапито.
2. Эркюль Пуаро Райкина не похож на Эркюля Пуаро Дэвида Суше, да и человеческое существо тоже напоминает местами отдаленно, больше - облагороженного Горлума из "Властелина колец", которому шлепнули на голову парик с зализанными волосами и хорошо кормили недели три.
3. Эта самая "Неудача Пуаро" - однозначная творческая удача режиссера Урсуляка и стоящая экранная адаптация романа.
Казалось бы, фильм должен восприниматься образцом того, как наши играют английскую жизнь, а зрелище катящего на велосипеде Пуаро вызовет у любого поклонника произведений Кристи желание бросать тяжелые предметы.
Тем не менее, с первых же кадров по экрану разливается заправский сплин натурального аглицкого разлива, который редко сейчас делают в кино даже англичане, зато его можно хорошо ощутить на начальных страницах романа Кристи, описывающей внешне уютный маленький городок с хорошо ощутимым привкусом меланхолии и тревоги.
Бедность студийного бюджета удивительным образом идет фильму на пользу. Режиссер и оператор вынуждены использовать в качестве декораций какие-то вполне натурально разваливающиеся старинные здания, в которых, как ни крути, всегда есть "нечто подлинное", а в качестве спецэффектов - натуральное же слабое солнце, вяло-серое небо, оптимально тоскливые тучи и робкую зелень. В результате все это складывается в такое ощущение натурального ретро, которое, не факт, что могут нарисовать в CG отделах самых продвинутых голливудских студий.
В конечном итоге фильм похож на набор движущихся картинок, порыжевших и потускневших старинных открыток образца прошлого века, на фоне которого замечательным образом истерит Светлана Немоляева в роли комической старухи миссис Экройд; красиво позирует, изображая благородного полковника её сын Лазарев-младший (ах, как я люблю его папу, как я к нему неравнодушна, какой был мужчина, вот бы вышел настоящий полковник); проницательно сверкает ведьминским взглядом артистка Нифонтова, чью интеллигентную Нору ни за что бы не опознали здесь поклонники "Ликвидации"; эффектно держится с элегантным холодком молодой артист Юрий Чурсин, и в целом не раздражают его другие, менее удачно выступившие сверстники.
Что до Райкина, достаточно ему перестать казаться невыносимым, как можно увидеть, что его Пуаро подходит всей этой странноватой, слегка психоделической атмосфере, в которой один раз даже поднимается глупейший мистический ветер, показанный нам глазами главного действующего лица фильма в исполнении Сергея Маковецкого,
Маковецкий здесь не играет на фоне винтажного задника.
Маковецкий здесь сделан из сепии, тумана, меланхолии, тревоги, и его взгляд ласкового убийцы ещё долго останется после просмотра с вами как напоминание о той жизни, которая уже кончилась для человека, и нет ни малейшего смысла копить на билет.
Пароход ушел.