мальчик Макс

Aug 01, 2009 18:15

«Макс Штейнберг нам всем нравится сразу. Как будто обыкновенный мальчик,
но заиграл - и мы вдруг, неожиданно для себя, увидели его новым! Что-то
глубокое, скрытно-благородное есть в его глазах, похожих на бархатистые
лепестки самых темных, почти черных цветов "анютиных глазок". Застенчиво и
доверчиво к людям смотрит из этих глаз светленькое "сердце" цветка (у
человека оно помещается в самом углу глаза - там, где слезный канал). Это
первое впечатление от Макса Штейнберга - позднее музыканта, известного
композитора - осталось у меня на всю жизнь, до самой его смерти в 1946
году.»



17.VI.1908 в Петербурге была впервые исполнена бравурная оркестровая фантазия «Фейерверк» Игоря Федоровича Стравинского, которому в тот день исполнилось двадцать шесть лет, посвященная свадьбе дочери его учителя Николая Андреевича Римского-Корсакова Надежды Николаевны и другого любимого ученика Римского-Корсакова - уроженца Вильны Максимилиана Осеевича Штейнберга (1882-1946). Сын видного талмудического ученого и педагога Йеошуа Штейнберга, Максимилиан Штейнберг стал крупным советским композитором, дирижером, заслуженным деятелем искусств РСФСР (1934), народным артистом Узбекской ССР (1944), доктором искусствоведения (1943), профессором Петербургской/Петроградской/Ленинградской консерватории (1915), педагогом, к числу учеников которого принадлежали такие композиторы, как Д.Д. Шостакович, Ю.А. Шапорин, Е.Г. Брусиловский и др. Шостакович с большой теплотой вспоминал о занятиях у Штейнберга: «Все, чему учил меня Штейнберг, я воспринимал с жадностью, впитывая, как губка, все его указания и советы. Штейнберг умело и чутко воспитывал в своих учениках хороший вкус. Ему я прежде всего обязан тем, что научился любить и ценить хорошую музыку... Он внушил мне любовь к русской и зарубежной классике». Штейнберг - автор пяти симфоний, балетов «Метаморфозы» (по Овидию, 1913), «Тиль Уленшпигель» (по Ш. Де Костеру, 1936), немалого числа симфонических и вокально-симфонических произведений. В ряде своих сочинений он опирался на музыкальный фольклор народов СССР (4-я симфония «Турксиб» на казахские и киргизские темы [1933]; 5-я симфония-рапсодия на узбекские темы [1942]). Балет «Метаморфозы» был исполнен труппой С.П. Дягилева в программе «Русских сезонов» в Париже, однако в большинстве своем произведения Штейнберга, в профессиональных кругах оценивавшиеся весьма высоко, при советской власти исполнялись редко. Под редакцией Штейнберга издан ряд трудов Н.А. Римского-Корсакова, который ушел из жизни спустя неделю после свадьбы дочери.
www.lechaim.ru/ARHIV/194/hrono.htm
--------------------
Отношения учителя и ученика идиллическими не были.

-В дневниках учителя Шостаковича Максимилиана Штейнберга есть любопытная запись:
^На днях Шостакович выступил с речью на собрании в редакции “Правды” (напечатана в газете), где облаял консерваторию, что он в ней, мол, разучился сочинять и т. д.; а потому надо скорее пригласить в консерваторию марксистов. Как это противно и грустно.
Человек, которому консерватория дала всё, который всем ей обязан, теперь плюет в лицо своему руководителю (не называя, впрочем, имени). Стараюсь не волноваться, но все же так обидно!^
Рядом с дневниковой записью есть представляющие интерес комментарии:
^11февраля 1930 г. в газете “Ленинградская правда” была опубликована подборка выступлений на состоявшемся в редакции газеты совещании на тему “Социалистическая реконструкция и театры”. Под общим заголовком “Музыку в массы” есть и текст выступления Шостаковича, достаточно резкого по тону. Например: “Консерватория сейчас делает вредное дело, консерватория сейчас ничего не дает”; “В течение полутора лет я не мог написать ни одной ноты. Рутина, которая там существовсла, меня разучила писать”. Шостакович призывал “заострить вопрос о привлечении марксистских сил в консерваторию”. В заключение прозвучало предложение вставить в резолюцию пункт, “клеймящий позором композиторов, не явившихся сюда, - из всех композиторов я вижу здесь только самого себя”^
(сб. Шостакович. “Между мгновением и вечностью”, стр. 106-107).
Или:

«5 и 7 февраля в Ленинградском отделении Союза композиторов прошло собрание, на котором ораторы состязались в нападках на «Леди Макбет» и Шостаковича. Выступали ведущие деятели музыкальной жизни, в том числе Максимилиан Штейнберг. Профессор Ленинградской консерватории высказался довольно путано. С одной стороны, он подчеркнул: «Драма Шостаковича - это моя личная драма» - и хвалил Первую симфонию. С другой стороны, он не упустил случая припомнить: «Меня очень огорчило выступление Шостаковича в печати, в котором он заявлял, что в консерватории ему только "мешали сочинять"», а напоследок добавил: «Когда Шостакович пришел ко мне с "Афоризмами", я ему сказал, что ничего в них не понимаю, что они мне чужды. После этого он перестал ко мне приходить». Под конец Штейнберг заявил, что ему непонятно, почему молодой композитор выбрал для либретто оперы произведение, в котором «действуют не люди, а сплошь звери».»
Кшиштоф МЕЙЕР. Шостакович. Жизнь. Творчество. Время
http://opentextnn.ru/music/personalia/shostakovich/?id=2276
=======================================

«У Дм.Дм. учился Кара Караев, мы учились у Кара Караева. И какая вот выстраивается интересная линия - Н.А.Римский-Корсаков - Максимилиан Штейнберг - Д.Д.Шостакович - Кара Караев. Таким образом, мы - праправнуки Н.А.Римского-Корсакова!»
Фарадж Караев
===========================

«Одной из самых крупных творческих удач стала для Ирмы Яунзем встреча с петербургским композитором Максимилианом Штейнбергом, любимым учеником Римского-Корсакова (среди его учителей также Лядов и Глазунов, а среди учеников - Шостакович). Штейнберг завершил и издал книгу Римского-Корсакова "Основы гармонии", его балет "Метаморфозы" был исполнен труппой Дягилева в программе "Русских сезонов", но при советской власти его произведения исполнялись крайне редко. Специально для Ирмы Яунзем Штейнберг обработал народные песни, собранные певицей, для голоса с симфоническим оркестром. Они часто выступали вместе: Яунзем пела, а Штейнберг дирижировал. Их выступление в Большом зале Петербургской филармонии во время Международного музыкального фестиваля стало сенсацией: впервые народная песня зазвучала в зале, привыкшем слушать народные мотивы лишь в сильно переработанном виде в произведениях Римского-Корсакова или Бородина. Многие отмечали в то время, что Штейнбергу великолепно удалось сохранить все то, что Яунзем собрала и записала. Песни "Дудэк" (татарская, записана в Сибири), "Алтай" (ойротская), "В разлуке" (китайская) и другие пользовались большим успехом и были главными шлягерами ее репертуара. С Максимилианом Штейнбергом Ирму Яунзем связала многолетняя дружба и трогательная переписка, в которой они обменивались своими музыкальными впечатлениями (Штейнберг жил в Ленинграде, Яунзем - в Москве.)»
Ирма Яунзем (если кто не знает)- великолепная певица, исполнительница народных песен. К слову, это она поет песни Прокофьева в «Иване Грозном».
=================

http://www.conservatory.ru/files/alm_08_12_zemlyanitsyna.pdf
Биографическая статья с упором на М.Ш. как фотографа. Есть и его снимки.
Previous post Next post
Up