Что мешает креативу?
Оригинал взят у msle_caramelle в Что мешает креативу?
С этого поста в блоге я начинаю проект «Ни дня без креатива». Что это такое? Это серия статей на тему «творческого выдоха»: где искать вдохновения, где распахать поле для экспериментов и как справляться с апатией, когда творить совсем не хочется. Это мастер-классы в самых разных техниках (не только валяние и не только моего авторства). А еще я расскажу о тренинге «Ни дня без креатива», и все желающие смогут в нем поучаствовать.
Но это сильно забегая вперед. А тема первого поста - преграды на пути креатива.
Что такое креатив? Это слово - производное от английского create - создавать. Креатив - полноценный синоним творчеству, т.е. всему новому, что мы создаем руками (языком, умом) с помощью нашей фантазии. Почему важно вытаскивать себя за волосы из болота (с дивана, из-за компьютера) и заставлять пробовать что-то иное? Потому что вокруг вас в блогах, на Ярмарке, на фестивалях хэндмейда множество мастеров, которые владеют той же техникой, что и вы. Чем отличаются ваши работы от работ ваших конкурентов? Даже если сегодня вы изобрели свой собственный стиль, завтра его скопирует два десятка «мастериц» из Вконтакта. Поэтому креатив - это единственный способ всегда оставаться востребованным мастером.
Так почему, зная, как важно все время творчески расти, мы строим наполеоновские планы по освоению новых техник и тем, но в итоге занимаемся мелочевкой к праздникам? Что стоит между нами и полетом фантазии?
Самое первое, что мешает мне сделать шаг в сторону нового, это апатия. Всегда проще идти по накатанному пути: я знаю, сколько времени у меня занимает тот или иной проект, я отработала все возможные трудности, результат, который я получу в конце - гарантирован. А вот начало нового проекта не сулит ничего хорошего. Придется заново изобретать велосипед, учиться, стараться, а что в конце - неизвестно.
Как бороться? Меня спасает расписание. Страшное слово, которое так тяжело применить к креативу. Но, тем не менее, я планирую дни недели, когда я буду осваивать что-то новенькое. Когда привыкаешь постоянно сталкиваться с неожиданным результатом, то он уже и не так пугает. Второй способ борьбы - прямо противоположный первому. Спонтанность. Собираетесь упорно поработать над освоением вязального крючка в плетении из проволоки, но нет настроения? Прогуляйтесь! Пусть сегодня вашим «новым» станет портрет Hello Kitty из камней и веточек или собранный гербарий.
Серьезной проблемой для художника является страх. Страх, что ничего не получится. У меня, например, развитый комплекс отличницы. Мне физически больно признаваться, что я чего-то не знаю, не умею и у меня что-то не получилось. Каждый раз, приступая к творческому поиску, мы вынуждены бороться со страхом.
Какие качества помогают его победить? Любопытство. Разве не интересно, что же из этого выйдет? А таким же «закомплексованным отличницам» как я скажу по секрету: совсем необязательно рассказывать всю правду обо всех своих проектах, никто не узнает, если вы умолчите о том, что пошло не так.
Требовательность к себе - это прекрасное качество. Особенно выгодно оно для покупательниц самокритичного мастера. Но иногда требовательность становится помехой для осуществления новых идей. «А достаточно ли эта мысль хороша?» «А вдруг это уже было?» «Точно: это уже было».
Заставить замолчать внутреннее жюри - очень сложная задача. Но всегда нужно давать себе право на ошибку. И время на работу над ошибками. Если мне кажется, что мысль, которую я решила воплощать, на самом деле не очень удачная, я беру в руки карандаш и пытаюсь ее во что-то развить. Играю в мозговой штурм сама с собой: предлагаю противоположные варианты (собиралась поиграть многослойными фактурами - берусь за дырки), трансформирую первоначальную задумку (использую основные элементы первой идеи в другой картинке, например).
Главное, использовать требовательность - себе на пользу: потребовать от себя не отказываться от новых идей ( я имею в виду новые для вас идеи, то чего вы раньше не делали), какими избитыми они бы ни казались. То, что, кажется, много раз уже было сделано, может выглядеть совсем по-новому в вашей технике, с вашими материалами и в вашем стиле.
Еще одной преградой на пути к творческому раскрепощению может стать отсутствие идей. Знаете, как часто бывает, когда говорят «Ну скажи что-нибудь», ты стоишь и судорожно перебираешь в голове фразы, не в силах вымолвить ни слова. Так и здесь: твердо решив покреативить, можно войти в ступор и застрять надолго. В следующий понедельник я расскажу о 10 поводах начать что-то новенькое легко и без заминки.
*картинка взята из сообщества
С этого поста в блоге я начинаю проект «Ни дня без креатива». Что это такое? Это серия статей на тему «творческого выдоха»: где искать вдохновения, где распахать поле для экспериментов и как справляться с апатией, когда творить совсем не хочется. Это мастер-классы в самых разных техниках (не только валяние и не только моего авторства). А еще я расскажу о тренинге «Ни дня без креатива», и все желающие смогут в нем поучаствовать.
Но это сильно забегая вперед. А тема первого поста - преграды на пути креатива.
Что такое креатив? Это слово - производное от английского create - создавать. Креатив - полноценный синоним творчеству, т.е. всему новому, что мы создаем руками (языком, умом) с помощью нашей фантазии. Почему важно вытаскивать себя за волосы из болота (с дивана, из-за компьютера) и заставлять пробовать что-то иное? Потому что вокруг вас в блогах, на Ярмарке, на фестивалях хэндмейда множество мастеров, которые владеют той же техникой, что и вы. Чем отличаются ваши работы от работ ваших конкурентов? Даже если сегодня вы изобрели свой собственный стиль, завтра его скопирует два десятка «мастериц» из Вконтакта. Поэтому креатив - это единственный способ всегда оставаться востребованным мастером.
Так почему, зная, как важно все время творчески расти, мы строим наполеоновские планы по освоению новых техник и тем, но в итоге занимаемся мелочевкой к праздникам? Что стоит между нами и полетом фантазии?
Самое первое, что мешает мне сделать шаг в сторону нового, это апатия. Всегда проще идти по накатанному пути: я знаю, сколько времени у меня занимает тот или иной проект, я отработала все возможные трудности, результат, который я получу в конце - гарантирован. А вот начало нового проекта не сулит ничего хорошего. Придется заново изобретать велосипед, учиться, стараться, а что в конце - неизвестно.
Как бороться? Меня спасает расписание. Страшное слово, которое так тяжело применить к креативу. Но, тем не менее, я планирую дни недели, когда я буду осваивать что-то новенькое. Когда привыкаешь постоянно сталкиваться с неожиданным результатом, то он уже и не так пугает. Второй способ борьбы - прямо противоположный первому. Спонтанность. Собираетесь упорно поработать над освоением вязального крючка в плетении из проволоки, но нет настроения? Прогуляйтесь! Пусть сегодня вашим «новым» станет портрет Hello Kitty из камней и веточек или собранный гербарий.
Серьезной проблемой для художника является страх. Страх, что ничего не получится. У меня, например, развитый комплекс отличницы. Мне физически больно признаваться, что я чего-то не знаю, не умею и у меня что-то не получилось. Каждый раз, приступая к творческому поиску, мы вынуждены бороться со страхом.
Какие качества помогают его победить? Любопытство. Разве не интересно, что же из этого выйдет? А таким же «закомплексованным отличницам» как я скажу по секрету: совсем необязательно рассказывать всю правду обо всех своих проектах, никто не узнает, если вы умолчите о том, что пошло не так.
Требовательность к себе - это прекрасное качество. Особенно выгодно оно для покупательниц самокритичного мастера. Но иногда требовательность становится помехой для осуществления новых идей. «А достаточно ли эта мысль хороша?» «А вдруг это уже было?» «Точно: это уже было».
Заставить замолчать внутреннее жюри - очень сложная задача. Но всегда нужно давать себе право на ошибку. И время на работу над ошибками. Если мне кажется, что мысль, которую я решила воплощать, на самом деле не очень удачная, я беру в руки карандаш и пытаюсь ее во что-то развить. Играю в мозговой штурм сама с собой: предлагаю противоположные варианты (собиралась поиграть многослойными фактурами - берусь за дырки), трансформирую первоначальную задумку (использую основные элементы первой идеи в другой картинке, например).
Главное, использовать требовательность - себе на пользу: потребовать от себя не отказываться от новых идей ( я имею в виду новые для вас идеи, то чего вы раньше не делали), какими избитыми они бы ни казались. То, что, кажется, много раз уже было сделано, может выглядеть совсем по-новому в вашей технике, с вашими материалами и в вашем стиле.
Еще одной преградой на пути к творческому раскрепощению может стать отсутствие идей. Знаете, как часто бывает, когда говорят «Ну скажи что-нибудь», ты стоишь и судорожно перебираешь в голове фразы, не в силах вымолвить ни слова. Так и здесь: твердо решив покреативить, можно войти в ступор и застрять надолго. В следующий понедельник я расскажу о 10 поводах начать что-то новенькое легко и без заминки.
*картинка взята из сообщества