Друзья Людмилы и Руслана...
В Мастерской Петра Фоменко появился второй детский спектакль и, судя по всему, полностью противоположный первому. "Алису в Зазеркалье" Ивана Поповски мы еще не видели, но конечно наслышаны. Там на первом плане визуальность, яркие эффекты и сценические волшебства, здесь - наивная и радостная игра в детском ее понимании. Молодые актеры стажерской группы Мастерской увлеченно играют в пушкинских героев, как мальчишки и девчонки играют в рыцарей и принцесс, превращая в реквизит все, что попадется под руку: вместо лошадей - мамина швабра и веник, вместо шлема пойдет алюминиевое ведро, а палицей станет кривая коряга.
Спектакль играют в малом зале, переходящем в фойе, где Петр Наумович ставил свой "Триптих". Вот где можно порезвиться вволю: актеры порхают по лестницам и балкончикам, носятся из кулисы в кулису и то и дело скатываются с деревянной горки, устроенной на больших ступенях. Прям как дети малые, честное слово.
Декораций почти нет: только столы, лесенки на колесах, по которым лихо скачет задорная, ребячливая Людмила (Екатерина Смирнова), да белая колонна с цепями, обозначающая тот самый дуб у Лукоморья. Дети сразу схватывают аналогию и начинают цитировать поэму наизусть, подсказывая слова самому Александру Сергеевичу. Вертлявый и прыгучий Пушкин в исполнении известного комика Михаила Крылова (он же режиссер постановки) вообще оказывается главным героем спектакля - он тут и рассказчик, и злодей Черномор. Перевоплощения происходят прямо на глазах у зрителей: актеру достаточно отклеить бакенбарды и нацепить длиннющую бороду, которой позавидовали бы косы Рапунцель, и -- оп-ля, готово.
В этом спектакле все понарошку - и накладная борода, и богатырские поединки, и даже огромная, но совсем не страшная Голова, будто вырезанная из старой простыни. Ну и, конечно, чувства и эмоции, скорее обозначенные, чем сыгранные актерами. Дети, кстати, эти условные правила игры легко принимают и очень радуются, что взрослые дяди и тети могут дурачиться и веселиться так же, как они.
Но этот отвязный, дурашливый и в высшей степени несерьезный стиль вовсе не отменяет почтительного отношения к первоисточнику. Текст пушкинской поэмы тут доносят до зрителя бережно и любовно, не пропуская даже пассажей о терзающих бедного Руслана страстных желаниях. Но поборникам нравственности и прочим "мизулиным" беспокоиться не нужно: совсем уж открытой эротики в спектакле нет. Взрослые что нужно поймут, а дети пропустят мимо ушей. Но и те, и другие наверняка получат удовольствие.
Фото Василя Ярошевича, портал "Театральные дневники"
P.S.: На афише написали 12+, но явно перестраховались, моему семилетнему ребенку все было понятно и не скучно. Только сцену с рыбаком, говорит, затянули.
Спектакль играют в малом зале, переходящем в фойе, где Петр Наумович ставил свой "Триптих". Вот где можно порезвиться вволю: актеры порхают по лестницам и балкончикам, носятся из кулисы в кулису и то и дело скатываются с деревянной горки, устроенной на больших ступенях. Прям как дети малые, честное слово.
Декораций почти нет: только столы, лесенки на колесах, по которым лихо скачет задорная, ребячливая Людмила (Екатерина Смирнова), да белая колонна с цепями, обозначающая тот самый дуб у Лукоморья. Дети сразу схватывают аналогию и начинают цитировать поэму наизусть, подсказывая слова самому Александру Сергеевичу. Вертлявый и прыгучий Пушкин в исполнении известного комика Михаила Крылова (он же режиссер постановки) вообще оказывается главным героем спектакля - он тут и рассказчик, и злодей Черномор. Перевоплощения происходят прямо на глазах у зрителей: актеру достаточно отклеить бакенбарды и нацепить длиннющую бороду, которой позавидовали бы косы Рапунцель, и -- оп-ля, готово.
В этом спектакле все понарошку - и накладная борода, и богатырские поединки, и даже огромная, но совсем не страшная Голова, будто вырезанная из старой простыни. Ну и, конечно, чувства и эмоции, скорее обозначенные, чем сыгранные актерами. Дети, кстати, эти условные правила игры легко принимают и очень радуются, что взрослые дяди и тети могут дурачиться и веселиться так же, как они.
Но этот отвязный, дурашливый и в высшей степени несерьезный стиль вовсе не отменяет почтительного отношения к первоисточнику. Текст пушкинской поэмы тут доносят до зрителя бережно и любовно, не пропуская даже пассажей о терзающих бедного Руслана страстных желаниях. Но поборникам нравственности и прочим "мизулиным" беспокоиться не нужно: совсем уж открытой эротики в спектакле нет. Взрослые что нужно поймут, а дети пропустят мимо ушей. Но и те, и другие наверняка получат удовольствие.
Фото Василя Ярошевича, портал "Театральные дневники"
P.S.: На афише написали 12+, но явно перестраховались, моему семилетнему ребенку все было понятно и не скучно. Только сцену с рыбаком, говорит, затянули.